如果僅從媒體評價來看，將這部影片稱為今年最好的愛情片，一點都不過分。

因為，本片的媒體評價實在太亮眼了。

爛番茄近200個媒體評價，只有5個差評，97%的媒體評價新鮮度，9.1分的高分。

(資料圖片)

同時，metacritic也有94分的超高分，成為必看片了。

總之，僅從媒體評價來看，這必然是今年最值得關注的愛情片，也一定會在之后的頒獎季有所表現的。

這就是前天上線的影片《過往人生》，作為一部愛情片，在七夕情人節(jié)上線，倒也算應景。

反正呢，如果你關注好萊塢，或者是頒獎季，這應該是你今年怎樣也無法錯過的一部影片了。

尤其是，又有A24在后面運作，加上亞裔創(chuàng)作者的身份，話題性還是挺足的。

《過往人生》首先是一部愛情片，或者也不能完全叫愛情片，應該叫與愛情有關的電影吧。

記得影片之前在柏林等電影節(jié)放映的時候，收到的評論都是，如“愛在三部曲”一樣，一部讓人有些傷感的愛情電影。

但是，還是覺得不是太適合跟“愛在三部曲”相比較。一方面，會讓我們對這部影片期待值過高（畢竟，這也僅是一部新人導演的處女作）；另一方面，兩部影片還是有很多不同的。

之所以會將兩者聯系起來，是因為，他們確實都是關于遺憾與錯過的愛情電影，這一點，倒是共通的。

《過往人生》的故事可以簡單分成三部分，關于三次告別。

女孩Nora 12歲的時候隨父母離開韓國，移民加拿大，于是，也跟青梅竹馬的好朋友海成分開了。

12年后，已經成年，搬到紐約的Nora在臉書重新跟韓國的海成聯系上了，兩人每天打視頻電話，發(fā)現彼此還是那么親密。一時間，成為了網上的情侶。

但因為距離的原因，最終，他們還是決定不再聯系了。

這是第二次分別。

然后，就又是12年。Nora跟她的作家老公結婚，獲得了綠卡，兩人在紐約一個小公寓里生活，過著普通人的生活。

而人在韓國的海成則剛剛和女友分手，他終于決定前往美國，去紐約見見Nora。

兩人在24年后終于重逢，見了Nora，也見到了Nora的老公Arthur。

當然，也就將面對兩人的第三次告別了。

大概就是這樣一個故事，一對我們覺得可能會在一起，會有個happy ending的男女，最終，似乎也沒發(fā)生什么的故事。

或者，這也是影片最有趣的地方吧。

它非常真實，也非常生活，可以讓很多普通觀眾很快找到熟悉的影子，并將自己的經歷投射其中。

畢竟，里面涉及的人與人之間的關系、婚姻、家庭、對愛的需求、人生的遺憾、成長、學會放手……

是每個普通人都會經歷，也都很熟悉的事情。

而這種真實感，可能確實是因為，它很大一部分，確實是真實發(fā)生的吧。

作為自己的導演處女作，美籍韓裔導演席琳·宋確實在這部電影里融入了太多自己的生活經歷。

就好像本片開場的第一個鏡頭：是Nora、她的老公Arthur以及青梅竹馬的海成，三個人坐在紐約的一個小酒館里。

而路人則在猜測這三個人之間的關系。

而這段，確實是真實發(fā)生過的。

這是導演席琳·宋的青梅竹馬去紐約找她，她就是這么坐在那個男生和自己丈夫中間，兩個人一個只會韓語，另一個只會英語，而她則在中間當翻譯，成為兩個人之間的橋梁。

而當時酒吧確實有人在議論他們三個人，猜測他們的關系。

而按導演的描述，那一刻，也成為她決定拍這部電影的緣起。

其實，《過往人生》與導演自己的生活經歷，重合的地方還有很多。

比如，導演自己也是出生在韓國，然后12歲時隨家人搬到加拿大。像Nora一樣，她年輕時再次移民，前往紐約讀大學。像Nora一樣，她最終也成為一名劇作家，與她的美國丈夫在紐約安家，而且，她現實的丈夫確實是個作家。

甚至，席琳·宋自己的父親也確實是個電影人，都跟電影中的設定一樣。

總之，這部很大程度取材自自己生活經歷的電影，讓席琳·宋這位新人導演，在拍攝過程中，可以更加得心應手。

當然，這終究是電影，即便取材自導演的真實生活，還是經過了很多加工，讓這部影片變得相對客觀，也更有深度。

就像我們一直將其稱為愛情片，但還是覺得，這絕不僅是一部愛情片。雖然，只是把《過往人生》當成愛情片來看，也沒什么問題。

但是，你會發(fā)現，這部電影講的其實又不光是愛情，影片其實還包含了很多話題。比如關于青春與回憶、關于移民與故鄉(xiāng)、外來移民的身份認同、文化認同等等，其實，你還可以從很多角度去讀解這部電影。

這種多義性，也讓影片變得更加豐富，更有余味了。

就好像，最后女主的痛哭，如果你簡單將之理解為是對錯過感情的傷感，那其實是不合理的，而且，也不符合女主之前表現出的獨立個性。

很顯然，她是將童年的男友與失去的青春、對故鄉(xiāng)的思念、本土文化在身上的烙印等等很多東西，混在一起了。

如果結合她丈夫說過的，她只用韓語說夢話，或者，會更好理解角色的行為。

而導演在接受采訪的時候，提到一個觀點，也基本應和了這樣的說法。

她說，Nora有多個自我，她是在紐約的獨立作家。但同時，也是那個留在韓國的女孩，在內心深處，還有其他的自我。就好像當我們和父母在一起時，會突然感覺自己回到了青少年時代，感覺自己像個青少年，然后會說：“媽媽！爸爸！”

而遇到童年時的玩伴海成，則是讓她想起了12歲的那個自己。當然，那個是她，卻也不完全是現在的她了。

這樣看，這個故事就更有意思了。

而且，由于導演東亞人的身份，她還為這部影片增加了一些很東方的視角。那就是片中反復提到的因緣。

女主給他的外國老公解釋說，說結婚啊，相戀啊，都是源自因緣。

可能西方觀眾會覺得這個觀點很新奇，而且還要電影反復解釋給他們聽。但對我們東方觀眾來說，這實在是個太熟悉的話題了。

簡單來說，不就是佛教里的輪回說?？催^《新白娘子傳奇》的，都明白這個道理，“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”嘛。

說來說去，都是因緣，緣分。

所以，女主也將最終沒跟男主在一起，歸為因緣不夠。

但如果看過影片，會發(fā)現，也不完全是這樣的。

其實這個女主的設定，還是很有意思的。這是個非常有主見，非常獨立的女性形象，她非常清楚知道自己在做什么，以及想要什么。

而她最終沒有跟男生在一起，也并不是什么因緣，就是她基于自己的人生現狀與未來發(fā)展，做出的最合理的選擇罷了。

很顯然，她并不希望感情影響自己追逐夢想。

這個設定，還是很不東方傳統(tǒng)的，而是更獨立女性的形象。

起碼這一點，就讓影片遠離了傳統(tǒng)的純愛片，更凸顯獨立女性的自覺。

雖然這是導演席琳·宋的處女作，但是，多年編劇的經歷，以及舞臺戲劇方面的經驗，還是讓她在執(zhí)導這部電影中，有很多她自己的技巧。

比如，處理臺詞，以及調教演員方面，她還是經驗豐富的。

這部電影其實有很多有趣的設定。

比如，男女主自從童年就分開了，之后雖然在照片中見過彼此，或者是會在視頻電話中交流，但，兩人的真正見面，其實是24年之后的事情了。

而為了更好營造這種感覺，導演一直不讓兩位演員格里塔·李與劉臺午見面，平時大家都是用ZOOM在網上交流。

而紐約見面那場戲，實際也是兩個演員現實中的第一次見面。而在第一次拍攝之前，兩人甚至不允許有任何肢體接觸來熟悉對方。

她以這種方式，更好還原了兩個人第一次見面的興奮、局促與手足無措，非常真實。

更好玩的還有女主丈夫的飾演者約翰·馬加羅，他跟劉臺午甚至都從來沒聯系過。兩人都是通過女演員格里塔·李的描述來了解對方，正如兩人飾演的角色一樣。

所以，兩人第一次見面的時候，就是實際拍攝的時候了，這同樣是很真實的反應捕捉。

總之，你就會發(fā)現，其實導演還是挺擅長這些小技巧的。

就像前面提到的，影片一共涉及三次告別，但前兩次的告別其實都很糟糕，第一次是兩個小孩太小，不懂得告別；第二次是誤以為只是短暫的分開，沒想到一別就是12年；一直到第三次，兩人才第一次，真正做了告別。

而在告別前，導演特意安排了一場時長幾十秒的沉默時間，兩人只是對視，并不知道出租車什么時候才會來。

而那場戲，也是我很喜歡的一場戲。

那是一種情緒醞釀，是學會接受這些事。

而只有真正告別了，才可以正式放下來。

故事到這里，也就算正式結束了。

很有余味的一部片子。

最后，附一個導演之前給CC選的她的十佳CC經典電影吧，也了解下她的口味：

1、《鐵皮鼓》（導演：施隆多夫）2、《與安德烈晚餐》（導演：路易·馬勒）3、《天國與地獄》（導演：黑澤明）4、《皮娜》（導演：維姆·文德斯）5、《純真年代》（導演：馬丁·斯科塞斯）6、《巴里·林登》（導演：庫布里克）7、《家宴》（導演：托馬斯·溫特伯格）8、《霍華德莊園》（導演：詹姆斯·伊沃里）9、《嚴密監(jiān)視的列車》（導演：伊日·門澤爾）10、《獨白人生》（導演：史蒂文·索德伯格）

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