從“劇情”到“風情”

———評清遠本土原創(chuàng)民族舞劇《鳳·峽江》

馬忠

(資料圖片)

以文學的方式講述一座城市地名歷史由來已不鮮見，但以舞劇的形式卻不多。劇作家龍湘黔的原創(chuàng)民族舞劇《鳳·峽江》，不僅再現(xiàn)了清遠的別名———“鳳城”的動人傳說，也詮釋出這座城市的人文精神。

舞劇《鳳·峽江》講述的是，疍家青年張易救了受傷的鳳仙禾花，兩人相愛，遭到水鬼黑蛟的破壞。黑蛟搶走禾花逼其成親未果，于是決定將禾花投江祭神，卻被張易救走。惱怒之下，黑蛟帶領眾水鬼在峽江掀起滔天巨浪，將張易及眾多百姓卷入水中。禾花化回鳳仙原形，與黑蛟水鬼搏斗，鳳仙隆起自己的背脊化成陸地，黑蛟洪水敗退。鳳仙、張易犧牲，百姓獲救。萬雀飛來化成峽江兩岸滿山的禾雀花向美麗的鳳凰朝拜。

盡管舞劇常常短于敘事，但《鳳·峽江》吸引觀眾的恰恰是感人的故事。編劇并不是簡單地把疍、客家，瑤、壯族的民俗民風走馬觀花似地鋪陳，更不是簡單地圍繞著舞美道具做文章，而是通過對張易、禾花這兩個藝術形象的塑造，人鳳互救的故事，讓觀眾感悟到該劇所宣揚的精神內涵。張易，只是疍家人在千年流轉的浩蕩歷史中一個平凡的人物，但他的勇敢、善良卻是疍家人的代名詞；清遠的鳳，不僅是神靈和美麗的化身，還是見義勇為和感恩報恩的象征，有著巨大的悲壯之美、道德之美，在世界各地眾多的鳳凰傳說中獨樹一幟。

清遠人民為了紀念鳳仙和張易，在城隍街前，筑起了一個高臺，命名為“鳳凰臺”，清遠從此有了“鳳城”的別名；張易居住的那條巷子，改名為“起鳳里”。舞劇《鳳·峽江》的創(chuàng)作靈感，正是源于這樣一個流傳于清遠民間的故事。舞劇《鳳·峽江》從題目到道具、從舞段到音樂、從服裝到舞臺，無不彰顯著它“重細節(jié)”的“工匠精神”，留給觀眾鮮明印象。

一是劇本創(chuàng)作文化線索明晰。劇本創(chuàng)作主題鮮明，線索明晰，以蘇東坡的詩句“天開清遠峽，地轉凝碧灣”開始，到張易、鳳仙為拯救被洪水圍困的百姓而犧牲。各幕文化主題鮮明，如:序幕，體現(xiàn)出遠古傳說與現(xiàn)實生活的結合，重點展現(xiàn)了疍家人自然信仰與日常生活狀態(tài)；第一幕，重點體現(xiàn)了客家人“登上樓臺跳禾樓，風調雨順慶豐收，搖肩欣歌太平世，眾執(zhí)穗鈴詠金秋”的慶豐收場景；第二幕，是祭祀儀式中的儺舞和布袋木獅；第三幕，燕尾龍舟競渡和冬冬打鼓祭江神；第四幕，清繡嫁妝、新娘跨火盆等疍家婚禮傳統(tǒng)習俗；尾聲，體現(xiàn)了人們對“鳳”的信仰，對英雄的崇拜。整場舞劇處處充斥著特色文化?？梢哉f，《鳳·峽江》成為了清遠的一張新名片。《鳳·峽江》的主創(chuàng)人員完成了對本土文化的發(fā)掘，從文化自信到文化自覺，將優(yōu)秀民族文化傳播出來，既宣傳了自我，又滋養(yǎng)了他人。相信隨著優(yōu)秀文化的不斷輸出，清遠地區(qū)的旅游業(yè)等其他相關行業(yè)也必將有所發(fā)展。這種文化聯(lián)動其他行業(yè)發(fā)展的新形式，或許是舞蹈事業(yè)發(fā)展的一條新出路。

二是劇中非遺元素融入完美。《鳳·峽江》涉及十個非遺。舞劇中所有的非遺元素，都不是為了呈現(xiàn)非遺形態(tài)而獨立存在。在這部舞劇中，它們都作為《鳳·峽江》的戲劇語匯，與故事、人物、情感、主旨完美化合，最終實現(xiàn)舞臺藝術的完美呈現(xiàn)。比如，入選第五批國家級非物質文化遺產代表性項目的瑤族布袋木獅舞，是連州三水瑤族鄉(xiāng)的瑤族祖先在千年長途遷徙過程中產生的一種集歌、舞、樂為一體的綜合性藝術形式。由“木獅舞”“遷獅調”兩部分組成。在《鳳·峽江》中，機智的張易正是借助布袋木獅舞，從祭祀現(xiàn)場巧妙地救走了禾花。面具、斗笠、禾穗、牛角號、燕尾龍舟、紅燈籠、花轎等道具應用在舞臺場景的表現(xiàn)中，形成了與布景相配合、強化舞臺效果的作用。在服裝道具中的材質、色調、圖案等直觀地向觀眾表達出疍家人的漁民文化身份、圖騰信仰、審美意識等文化信息，對非物質文化遺產工藝品起到了宣傳推介作用。

三是人物形象塑造立體生動。人物在臺上是否立得住，人物情感變化和行動發(fā)展是否符合舞臺邏輯，各種舞臺要素是否有機統(tǒng)一，均是一部完整舞劇作品的前提。舞劇《鳳·峽江》對張易、禾花、黑蛟幾位主要人物性格刻畫鮮明、生動、形象。比如主角之一的禾花是一位美麗善良、聰穎勇敢的鳳仙。劇中兩個極具生活的細節(jié)，將她還原成一個普通少女形象，展示其性格:通過禾花羞紅著臉追著村姑要搶回鴛鴦蓋頭的場景來凸顯她純真內斂的一面，通過禾花當面怒扔珠寶和撕爛婚服反抗黑蛟的情節(jié)來表現(xiàn)其剛強貞烈的個性。而做到這一點，是與舞段的巧妙編排和動作的準確運用分不開的。自始至終，動作設計從人物心理出發(fā)，從日常中提煉動作，變異為劃船、刺繡、迎親等舞蹈動作，在劇情的不斷發(fā)展中進行肢體語言的重構，最終形成《鳳·峽江》獨特又符合邏輯的角色動作表達。

四是舞臺表演彰顯地域特色。首先，舞臺布景，緊扣主題，各種文化符號形成和諧同構的格局，并且能夠利用有限的舞臺空間展現(xiàn)，燈光、服裝等舞臺道具的合理使用，讓演員與各種舞臺元素融為一體，再配以相應主題的背景音樂，將無聲與有聲藝術相互配合，形成強大的藝術磁場效應，引人入勝。其次，在演員安排上，除了兩個外請主角，舞劇以清遠市民族歌舞團演員和清遠職業(yè)技術學院學生組成團隊，增加藝術表演與本土文化的有機結合，凸顯出北江文化的魅力與特色。此外，“鳳”“峽江”等典型形象和典型故事情節(jié)都圍繞著北江文化及生活中的經典原型，使得這部舞劇在思想內涵、文化內涵上更能表現(xiàn)出中國民俗文化的精神特質，使得舞劇的創(chuàng)作模式在國內經典地域文化宣傳題材舞劇中匠心獨具。

總而言之，《鳳·峽江》將原本厚重的宏大敘事轉化為鮮活的個體命運敘事，對舞劇結構過程、結構方式和結構形態(tài)“詩化”，是其最大的藝術特色。劇情的“一波三折”，跌宕起伏，突顯了戲劇的“激變”。尤值一提的是，挖掘最具地域特色的文化打造現(xiàn)代舞臺精品的意識，提高了這部舞劇的識別度，使劇情有了“風情”的特色氛圍，“風情”也有了劇情的特定取向。從而使觀眾從劇情中捕捉到“純真和善惡”，從風情中感受到“舞蹈藝術之美”。

END

素材來源：（原載2022年5月26日《清遠日報》）

圖片來源：清遠關注

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